Regisseur Ridley Scott hat die Produktion seines Films über die Entführung von John Paul Getty III fertiggestellt, nachdem eine kurzfristige Umbesetzung weitreichende Diskussionen in der Filmbranche auslöste. Die Besetzung von Für Kein Geld der Welt erforderte den Austausch des Schauspielers Kevin Spacey durch Christopher Plummer nur wenige Wochen vor dem geplanten Kinostart. Sony Pictures und die Produktionsfirma Imperative Entertainment trafen diese Entscheidung laut einer offiziellen Erklärung des Studios als Reaktion auf Vorwürfe sexuellen Fehlverhaltens gegen Spacey.
Christopher Plummer übernahm die Rolle des Milliardärs J. Paul Getty innerhalb von neun Tagen intensiver Nachdrehs in London und Rom. Das Budget für diese zusätzlichen Arbeiten belief sich laut Schätzungen des Branchendienstes The Hollywood Reporter auf etwa zehn Millionen US-Dollar. Scott begründete den Schritt damit, dass das Werk von Hunderten anderen Beteiligten nicht durch das Handeln einer einzelnen Person gefährdet werden dürfe. Die Besetzung von Für Kein Geld der Welt umfasste neben Plummer weiterhin Michelle Williams und Mark Wahlberg in den tragenden Rollen.
Hintergründe der Besetzung von Für Kein Geld der Welt
Die ursprüngliche Produktion des Films war bereits abgeschlossen, als die Vorwürfe gegen Spacey im Oktober 2017 öffentlich wurden. Ridley Scott entschied sich gegen eine Verschiebung des Starttermins, um die Aktualität des Stoffes zu wahren. Die logistische Herausforderung bestand darin, alle Szenen des Antagonisten Getty mit Plummer neu zu drehen, während die anderen Hauptdarsteller für die Nachdrehs an die Sets zurückkehrten.
Plummer war laut Scott von Anfang an die bevorzugte Wahl für die Rolle gewesen, wurde jedoch zunächst aufgrund von Studioentscheidungen nicht berücksichtigt. Der Schauspieler gab später in einem Interview mit der New York Times an, dass er die Herausforderung, eine komplexe Figur in so kurzer Zeit zu verinnerlichen, als motivierend empfand. Die Kosten für die kurzfristige Umgestaltung trugen die Investoren von Imperative Entertainment gemeinschaftlich.
Finanzielle Auswirkungen der Nachdrehs
Die finanziellen Aufwendungen für die Neugestaltung des Films überstiegen das ursprüngliche Budget erheblich. Mark Wahlberg und Michelle Williams mussten für die zusätzlichen Drehtage ihre Zeitpläne anpassen, was zu neuen Vertragsverhandlungen führte. Berichte des Magazins Variety enthüllten später eine deutliche Diskrepanz in der Bezahlung der beiden Stars während dieser Phase.
Wahlberg erhielt für die Nachdrehs eine Gage von 1,5 Millionen US-Dollar, während Williams lediglich ein Tagegeld von insgesamt weniger als 1.000 US-Dollar bezogen hatte. Diese Information löste eine internationale Debatte über das geschlechtsspezifische Lohngefälle in Hollywood aus. Williams erklärte öffentlich, dass sie ihre Teilnahme an den Nachdrehs als Zeichen der Solidarität mit dem Projekt verstanden habe, unabhängig von der finanziellen Entschädigung.
Die Rolle von Christopher Plummer als Getty
Kritiker lobten Plummers Darstellung des geizigen Öl-Tycoons als eine der stärksten Leistungen seiner späten Karriere. Der Schauspieler interpretierte die Figur laut Rezensionen in Fachzeitschriften wie Deadline eher als unterkühlt und distanziert denn als rein bösartig. Die technische Umsetzung der Nachdrehs galt als Präzedenzfall für die Branche, da digitale Retuschen und physische Neudrehs kombiniert wurden.
Scott nutzte für die Integration von Plummer sowohl bestehende Aufnahmen der anderen Darsteller als auch komplett neu inszenierte Sequenzen. Die visuelle Kontinuität blieb durch die Arbeit des Kameramanns Dariusz Wolski gewahrt, der die Lichtverhältnisse der ursprünglichen Produktion präzise rekonstruierte. Plummer erhielt für seine Leistung eine Nominierung als bester Nebendarsteller bei den Academy Awards, was den Erfolg der Umbesetzung unterstrich.
Reaktion der Filmindustrie auf die Umbesetzung
Die Entscheidung, einen Hauptdarsteller so kurz vor der Veröffentlichung zu ersetzen, markierte einen Wandel im Umgang der Studios mit Reputationsrisiken. Branchenanalysten sahen darin das Ende einer Ära, in der Filmstarts trotz schwerwiegender persönlicher Vorwürfe gegen Beteiligte unverändert durchgeführt wurden. Die Besetzung von Für Kein Geld der Welt wurde somit zu einem Fallbeispiel für proaktives Krisenmanagement in der Unterhaltungsindustrie.
Rechtswissenschaftler diskutierten im Anschluss an die Veröffentlichung die rechtlichen Rahmenbedingungen von Moralklauseln in Schauspielverträgen. Solche Klauseln erlauben es Studios heute häufiger, Verträge bei Fehlverhalten fristlos zu kündigen oder Schadensersatz für Nachdrehs zu fordern. Die Screen Actors Guild prüfte daraufhin neue Richtlinien, um die Transparenz bei Gagenverhandlungen für außerordentliche Dreharbeiten zu erhöhen.
Logistische Meilensteine der Produktion
Die logistische Planung für die Rückkehr der Crew nach Europa erforderte eine präzise Abstimmung zwischen verschiedenen internationalen Gewerkschaften. Innerhalb weniger Tage mussten Drehgenehmigungen in Italien verlängert und historische Schauplätze erneut gesichert werden. Scott arbeitete während dieser Phase mit einem verkleinerten Team, um die Mobilität und Geschwindigkeit der Produktion zu maximieren.
Technische Herausforderungen im Schnitt
Im Schneideraum stand das Team vor der Aufgabe, die neuen Aufnahmen von Plummer in das bereits bestehende Gefüge des Films zu integrieren. Editor Claire Simpson musste Rhythmus und Tempo des Films an die leicht veränderte Mimik und Sprechweise des neuen Hauptdarstellers anpassen. Viele Szenen gewannen laut Simpson durch Plummers natürliche Autorität eine neue Tiefe, die das ursprüngliche Material nicht in diesem Maße besaß.
Zukünftige Entwicklungen im Casting-Management
Die langfristigen Folgen dieser Produktion zeigen sich heute in veränderten Casting-Prozessen bei großen Studio-Produktionen. Versicherungsunternehmen verlangen von Produktionsfirmen nun detailliertere Risikobewertungen in Bezug auf das öffentliche Verhalten der Hauptbeteiligten. Es bleibt abzuwarten, ob die technische Möglichkeit des schnellen Austauschs von Schauspielern künftig als Standardlösung bei Kontroversen dient oder eine Ausnahme für extrem zeitkritische Veröffentlichungen bleibt.
Beobachter der Branche verfolgen nun, wie Studios bei ähnlichen Vorfällen reagieren, die während der Postproduktion auftreten. Die rechtliche Aufarbeitung der Gagenunterschiede zwischen Wahlberg und Williams führte bereits zu ersten Gesetzesinitiativen in Kalifornien zur Förderung der Lohngleichheit. Weitere Untersuchungen der SAG-AFTRA werden klären, inwieweit standardisierte Verträge solche Diskrepanzen künftig verhindern können.
